一直想写写影视圈男演员。

注意，是演员，不是偶像。

现在称得上演员的不多了，

而且他们还在不断流失。

王小帅的「地久天长」在柏林电影节“双擒熊”，多么荣耀的一件事情，王景春和咏梅登上热搜，还是托了王源的“福”。

王景春和咏梅获奖后感慨：

以后戏就好接一点了......

影帝也难接戏，

即便你是双料影帝，

更不必说其他演员。

（王景春获东京电影节影帝）

之前濮存昕接受采访时坦言：

没有机会、没人看、没有活；

当被问及还会接拍影视剧时：

不要被骚扰、捉弄、不需要。

前半段说的是娱乐市场赶人，

后半段说的是演员体面退场。

可是他们退场之后，

也没见到谁及时顶上来了呀。

哎，那些被“抛弃”的男演员......

何冰演的戏，看起来特享受。

何冰最擅长演市井小人物，

游刃有余之中又透着股机灵。

想起电视剧「我这一辈子」，

印象最深的就是何冰的赵二。

上世纪初的老北京，福海、刘方子和赵二，三个结拜弟兄乱世飘摇，走上了不同的道路。

唯有赵二的一句“哥哥哎”，

能稍稍调剂贯穿全剧的悲凉，

这个角色让我记到了现在。

演小市民歪得出彩，

演大人物大义凛然——

何冰和宋慈是绑在一起了。

大结局宋慈辞官归乡时，

最后回头，仿佛沧海桑田。

宋慈断案时常有大段台词，

这就需要过硬的台词功底。

何冰说：

对于一些自封演员的人来说，

这倒是件值得追捧的事情了。

除了影视剧之外，

何冰在话剧舞台上更加活跃。

与陈道明的「喜剧的忧伤」，

打破了人艺60年的票房记录。

时隔三年，重返话剧舞台，

「陌生人」场场门票售罄。

演话剧对何冰来说是主业，

偶尔出演影视剧算是副业。

实际上很多优秀的演员，

都是先有话剧舞台的磨练。

演艺圈里似乎有一条鄙视链：

演话剧的瞧不起拍电影的，

拍电影的看不起演电视剧的。

这多半是圈外人的主观臆测，

但从这句广为流传的谣言中，

却可以窥见话剧的独特之处。

没有NG，从来是一条过；

大段台词，超长表演时间...

这对演员提出了更高的要求。

张鲁一就是话剧转型影视的。

从谍战剧「红色」开始，

而后出演「嫌疑人X的献身」

张鲁一让人印象深刻。

得益于一张“显老”的脸，

他把石泓颓废苍老的气质，

展露得毫发毕现。

虽然翻拍版不如人意，

但总算还有一个张鲁一，

不至于让观众太过失望。

至于之后出演的「爱国者」，

则明显是吃了剧本的亏。

回头看“张鲁一们”的履历，

话剧演员转型难就难在挑剧本。

电影是导演的艺术，

电视剧是编剧的艺术，

而话剧才真正属于演员。

影视剧演得不舒心，

演员也就只好转向话剧，

毕竟大幕一拉开，

就是演员说了算。

（「李尔王」濮存昕舞台照）

濮存昕被问及“息影”原因时表示，当下影视剧的生态出了问题，他只能一心扑在话剧上。

这是好演员的真实生存状态。

娱乐圈和影视圈的苟合，

让好演员与流量绝缘，

红与不红就要随缘了。

“濮存昕们”看开了：

我已经在舞台上安心了，

有一个庙门就足够了。

但是“张译们”怎么办？

沉淀十年，才有班长史今，

而后“烦啦烦啦”孟凡了，

这还只是电视剧里的张译；

「亲爱的」韩德忠，

「山河故人」张晋生，

「追凶者也」董小凤，

「修罗战场」陆文昭......

谁能想到能数出来这么多？

张译怎么还不红啊？真着急。

这个圈圈圈圈圈，

有人说自己不在电影里，

有人说自己不是小鲜肉，

有人说自己是演员，

有人说我是艺术家......

王砚辉二十二年如一日，

「烈日灼心」片尾三分钟，

法制纪录片式迫真式演技，

透过屏幕让观众汗毛倒立。

从不和小鲜肉演戏的张志坚，

从董建昌到小阁老严世蕃，

再到老谋深算的高育良书记...

老戏骨，青壮实力派，

再到“逃向”话剧的新生代，

在这个急功近利的环境里，

劣币驱逐良币的市场里，

好演员的春天遥遥无期。

让流量归于流量，

让演员归于演员，

让老艺术家们发挥余热，

让实力派有一个公平的舞台，

让有心向上的新生代停一停......

这一切还是要交给观众手中。

相关文章
• 做自媒体创业哪个领域最赚钱
• 芍药花花骨朵很多但不开花
• 如何对美国商标进行维护
• “自媒体”和“多媒体”是什么意思？
• “泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”是什么意思？
• “有心摘花花不开,无心插柳柳成荫”什么意思？
• 180天未发布作品大鱼号直接把自媒体帐号删了_大鱼号好不好做
• 上观新闻是哪里的媒体
• 北京电影学院现代创意媒体学院
• 年轻一代创业故事----聚美优品ceo

德迅网 » 花花女性网·时尚生活新媒体
免责声明：本文由网友提供互联网分享，不代表本网的观点和立场；如有侵权请联系删除。