4月13日，商业访谈节目《跨界见真章》第二季在CCTV-2央视财经频道播出。这一次，节目组邀请到了知名相声演员、“嘻哈包袱铺”创始人高晓攀，畅谈他从演员跨界成为创业者，在商业道路上不断摸索前行的创业经历。

　　2008年, 23岁的高晓攀成立“嘻哈包袱铺”,这个全部由80后年轻人组成的相声团体,演绎了一种新颖的相声形式：着装上改穿衬衫、T恤；相声段子里加入时下流行的网络词汇；还大胆使用灯光、舞美,排演相声剧。“嘻哈包袱铺”成立不久便受到了大批年轻人的追捧，成为当时京城最火爆的相声剧场之一。

　　“当时那么多同类相声团体，你们能够脱颖而出的原因是什么？”节目中主持人章艳问道。“新，敢于创新，不被所谓的枷锁束缚住。”高晓攀说当时很多行业里的老先生说他这样不符合规矩，但他认为：规矩是给老实人定的，可成功者往往是那些不老实的人。

　　或许是因为另辟蹊径的演出内容，“嘻哈包袱铺”最辉煌的那段日子里，曾经用9个月就实现了超千万元的收入。

　　然而到了2014年，相声行业进入洗牌期。北京的小剧场从昔日的50多家缩减到只剩20余家，相声市场整体都变得不容乐观，“嘻哈包袱铺”也如是。

　　此后，高晓攀参演过电视节目，希望能通过电视宣传带领团队走出低谷。但事与愿违，参加节目并没有给他带来实质性的帮助。

　　直到2015年，“嘻哈包袱铺”获得了来自“宋城演艺”千万级的资本注入，成为国内首家获得融资的相声剧场。这笔融资给“嘻哈包袱铺”带来生机的同时，也宣布了它正式进入资本市场。

　　整个签约过程，高晓攀仅用了一个半月的时间。“当时算是比较仓促的决定吗？”面对主持人带着些许试探的疑问，高晓攀坦言，“不算是。我觉得是人生中最正确的一次决定。”

　　在资本注入之后，作为管理者的高晓攀也开始布局新的商业模式：以剧场作为基础，通过平台化的形式壮大品牌，吸引优秀演员加盟；重建创作制度，鼓励原创作品；筛选优质作品，实现从艺人经纪到网剧、再到大荧幕电影的深度开发。

　　而想要实现这些，最难解决的仍然是内容创作的问题，这也是高晓攀的商业模式中，最为重要的一环。

　　以往“嘻哈包袱铺”一直凭借较强的内容创新能力获得市场认可，然而一部好作品是需要几年时间、经历上百次演出才能打磨出来的。相比于内容的精雕细琢，资本的要求是快速追求利益。

　　“面对这样的矛盾点，你会做出改变吗？”节目中主持人章艳问道。“不会，创作就是要稳扎稳打。”高晓攀笃定地回答道，“别听IP那一套，我觉得做相声，你就把相声的故事讲好。要高度尊重这门艺术的表现形式。”

　　“但这个矛盾点是客观存在的，你该怎么解决呢？”章艳追问道。“其实不好解决。”高晓攀在节目中说道，“现在很多商人是不太懂艺术创作的规律的。所以希望投资人在投一家企业的时候，能多给一点时间培养、呵护，也多给一些尊重。”

　　在这个资本云涌的新娱乐时代，高晓攀想把相声这门传统的语言艺术变成一门生意。“嘻哈包袱铺”成立至今，他毫不避讳地扮演着一个商人的角色。而在商业化道路上不断摸索的同时，他也没放下最初对剧场相声的那份追求。

　　节目中主持人章艳问他“你这么努力，最想得到的是什么？”高晓攀说，“我希望在相声历史上，能够写下‘嘻哈包袱铺’的名字。”那一刻的他，严肃且真诚。