原标题：滇剧名角冯咏梅：徐棻写的“不是编剧的台词，而是演员的台词”

　　著名剧作家徐棻在创作生涯中，不仅擅长将外国名剧改编为传统戏曲，还时常为川剧以外的其他传统戏曲剧种写戏。

　　当这两种才华发生碰撞，会产生怎样的化学反应？4月27日晚，“笔吐玑珠·心怀时代——徐棻艺术生涯七十周年系列活动”的首场演出在省川剧院剧场上演，演出的剧目是由云南省玉溪市滇剧院创排、中国戏剧梅花奖得主冯咏梅主演的滇剧《贵妇还乡》。这出戏正是徐棻根据瑞士剧作家迪伦马特的《老妇还乡》改编而成。

　　“如果你敢演，我就敢写”

　　《贵妇还乡》探讨了“金钱面前，人性该何去何从”的永恒话题：子虚县青年李少桦为了钱而抛弃情人何晓丽并使她蒙冤。20年后，富可敌国的何晓丽回到贫穷的家乡，宣布只要让李少桦死去，她就给子虚县十个亿。人们没能抗拒金钱的诱惑，决定以还其公道的名义杀死李少桦……

　　这出戏缘起于3年前。2016年，玉溪市滇剧院牵头成立西南地方戏曲联盟，身为院长的冯咏梅邀请徐棻前去观看演出，希望后者能为剧院创作一部“寓言体新滇剧”。“滇剧过去常演传统戏、经典折子戏，我们希望让滇剧与时代接轨，表达哲思，反映人性，变得既传统又时尚。”

　　川剧与滇剧有相似的打击乐运用，声腔表演也有不少相通之处，徐棻当即推荐了已被自己改编成京剧剧本的《贵妇还乡》，然而冯咏梅却不满足。“京剧版过于忠实于原著，我们希望表达新的金钱观、价值观，要有与众不同的理解与塑造。”她觉得，改编就是再创造，不能走别人走过的路。

　　徐棻一听，“来了劲”，告诉冯咏梅“如果你敢演，我就敢写”。她闭门4个多月，写出了滇剧版《贵妇还乡》。冯咏梅介绍，迪伦马特的原著重在控诉资本主义社会“金钱万能”，例如男主人公最终在众人的压迫下心脏衰竭而死，滇剧版则让他在死亡的恐惧中认识到罪过，自愿用生命来赎罪。

　　冯咏梅透露，滇剧《贵妇还乡》获得了云南省新剧目展演“新剧目大奖”。“主题深刻而又诙谐幽默，加入了很多现代的情感表达，吸引了一大批年轻观众尤其是高校学生。”

　　让徐棻作品成为剧院“看家戏”

　　冯咏梅初次知道徐棻的名字，是在上世纪90年代。20多年前，她被单位选送到成都进修两个月，恰逢徐棻创作的《死水微澜》正在排练，于是一有空便去看戏。

　　“每天晚上都被剧情、人物和它的戏曲魅力感动得稀里哗啦，怎么能这么好看。”她于是知道了导演谢平安、编剧徐棻、川剧演员田蔓莎等名家，暗中盼望今后有缘相识。

　　冯咏梅后来阅读了徐棻的很多剧本。“光是阅读，都会随着剧情发展大笑、痛哭，都能体会到剧中的各种潜台词，感受到徐老师对舞台调度的提示。”最让她佩服的是，徐棻的笔下“不是编剧的台词，而是演员的台词”，每个人都有独特的塑造，没有人是空白的，“演起来很过瘾”。

　　徐棻在接受采访时曾表示，自己这一辈子的创作，都在为传统戏曲寻找“现代品格”。冯咏梅后来主持玉溪市滇剧院，也秉持类似的观点，推出了原创大型滇剧《水莽草》，先后三次获得国家艺术基金资助。“它是地道的滇剧，但不是老滇剧，是现代滇剧。”记者 余如波

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