原标题：恶搞不能没有边界

人类首张黑洞照片发布以后，网上发起了“首届黑洞PS大赛”。蜂窝煤黑洞、甜甜圈黑洞、风火轮黑洞……网友大开脑洞，想象力无远弗届。

但是，一些商业机构的加盟，让这场黑洞PS大赛很快“变了味儿”。例如，以做痔疮药著称的肛泰在其官方微博发布了一张海报，与黑洞照片相似度极高。海报文案还称：“有些洞太远，偶尔关心——有些洞很近，值得你时常关心。”

在互联网亚文化的语境中，利用PS、动图编辑、视频剪辑等技术“恶搞”文化创意作品，早已不算新鲜。可以说，从互联网作为一种公共媒介渠道诞生之日起，网络恶搞就如影随形，无处不在。

2005年，网络恶搞视频《一个馒头引发的血案》堪称华语互联网恶搞文化的“里程碑”。创作者通过剪辑电影《无极》、央视法治节目和其他视频资料，制作了一段20分钟长的恶搞视频。无厘头的对白、滑稽的剪接迅速使该视频获得“病毒式”传播，据说其下载量超过了《无极》本身。

然而，《一个馒头引发的血案》的制作者胡戈也因此尝到了严重的后果。《无极》导演陈凯歌声称起诉了胡戈，最终，胡戈不得不向陈凯歌表示道歉。然而，关于网络恶搞的法律定性、原创者权利、恶搞者的创造，依然是知识产权保护领域富有争议性的话题。有人觉得恶搞者应该征得原创者的同意，也有人对文化问题法律解决的做法不以为然，认为原创者即便赢了官司，也会“输了民心”。

图像符号化是互联网传播的常见模式，也是网络恶搞的前提和基础。网络恶搞的原创性体现在对图像、视频等多媒体素材进行重新组合，而不是自主地创造素材。如果没有原创资源提供素材，恶搞就无从谈起；然而，对原创素材的精心编辑和加工，包括添加配音等新的元素，也确实体现了恶搞者的智力劳动。

其实，更多原创者对恶搞的反感，并非由于他们认为自身知识产权遭到了侵犯，而是因为个人感情受到了冒犯。恶搞文化以向主流文化挑战的反叛姿态，用一种固有的桀骜不驯，表达了反讽、调侃、消解和戏谑。越是严肃的，越是一本正经的，越容易遭到恶搞；相反，对于那些放下架子的自嘲者，恶搞创作者就会无从下手。

随着网络亚文化不断被主流社会承认和接纳，恶搞文化也从边缘走向中心。比如，将影视剧人物符号化的表情包已成为人们习以为常的网络沟通方式。就拿最近热播的电视剧《都挺好》来说，男主苏大强的动漫形象成了当下最流行的表情包，尽管苏大强的肖像权实际上属于主演倪大红，但与公众热热闹闹地使用这款表情包相比，反对的声音似乎有点虚弱。

商业机构显然敏锐地嗅出了大众文化风向的转变。在不少成功的商业案例中，恶搞已成为主要推广方法。商业公关团队“强蹭热点”的敬业精神，也让不少网友为之折服，甚至每当大事发生就有所期待。最典型的莫过于避孕套品牌杜蕾斯的系列恶搞广告，其高超的联想、比拟、象形技巧，消除了消费者对商业营销的恶感，也在无形中化解了中国人对性用品的传播禁忌。

娱乐泛化时代，商业和文化的边界注定是模糊的。然而，主流文化之所以为主流，在本质上来源于公众对主流价值观的认同。哪怕抛开法律层面的风险，恶搞也不能无边界，尤其不能逾越公序良俗的底线。

黑洞照片发布以后，不少商业机构纷纷闻风而动，但这一波商业恶搞潮并未明显获得公众认同，甚至出现了肛泰这般弄巧成拙的案例，其根本原因在于这轮商业恶搞抵触了科学、理性的主流价值。首张黑洞照片的发布，意味着人类在空间探索的道路迈出了新的一步，具有重要的科普意义和科学传播价值。在公众还没有彻底消化黑洞照片的真实意义时，匆忙实施商业恶搞，注定遭到舆论反弹。

万物互联时代，网络亚文化与主流文化互相包容、互相借鉴，是互联网取得创新动力的重要源泉，也是完善互联网治理体系的必然要求。恶搞本身并不“恶”，但如果恶搞扭曲了真相、丧失了本心，为商业利益代言不择手段，还发泄对网络秩序的玩世不恭情绪，那便成了最大的恶。