特伟（中国动画艺术家）

导演作品

1951年：小铁柱（与方明合作）

1953年：采蘑菇

1954年：好朋友

1956年：骄傲的将军（与李克弱合作）

1960年：小蝌蚪找妈妈（艺术指导）

1963年：牧笛（与钱家骏合作）

1976年：金色的大雁（与沈祖慰合作）

1984年：金猴降妖（与严定宪、林文肖合作）

1988年：山水情（与阎善春、马克宣合作）

作品奖项

他的代表作是《好朋友》、《骄傲的将军》、《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》和《金猴降妖》等。其中《骄傲的将军》是中国美术片民族化的开端；而水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》则开辟了一种新的美术片样式，于1961年获瑞士洛迦诺国际电影节短片银帆奖，1964年获法国戛纳国际电影节荣誉奖，

1978年获南斯拉夫萨格勒布国际动画片电影节一等奖，1981年获巴黎蓬皮杜文化中心国际儿童和青年节二等奖；《牧笛》1979年获丹麦顾登塞国际童话电影节金质奖；《金猴降妖》1986年获金鸡奖最佳美术片奖。

1989年获美国第届芝加哥国际儿童电影节动画故事片一等奖；水墨动画片《山水情》于1988年获首届上海国际动画电影节大奖、1989年获第九届中国电影金鸡奖最佳美术片奖、广播电影电视部1988年优秀影片奖，第一届莫斯科国际少年儿童电影节勇与美奖，保加利亚第六届瓦尔纳国际动画电影节优秀影片奖；1990年获加拿大第十四届国际电影节最佳短片奖。为表彰其美术电影艺术创作的成就，1989年第一届中国电影节组织委员会授予中国电影节荣誉奖。

泰斗逝世

上海美影厂首任厂长、中国水墨动画创始人特伟(盛特伟)于2010年2月4日13时45分在华东医院病逝，享年95岁。新浪娱乐获悉，美影厂今日已向上海媒体正式公布了该消息。

新浪娱乐今日从上海媒体处得知，美影厂于下午向上海媒体发放了特伟去世的消息，特伟于今日下午13时45分在华东医院因呼吸衰竭去世。关于追悼会的情况，则暂时还没确定。

特伟是中国著名的美术片导演，力主创新及民族化道路，是中国水墨动画片的创造者之一。他于1957年建成上海美术电影制片厂，并任首任厂长。特伟的代表作包括《小蝌蚪找妈妈》、《骄傲的将军》、《牧笛》等。其中《骄傲的将军》是中国美术片民族化的开端；而水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》则开辟了一种新的美术片样式，曾获得国际电影节上多个奖项。他也是迄今为止中国动画界唯一获得国际动画学会（ASIFA）终生成就奖的艺术家。

中国水墨动画鼻祖

他让齐白石的画“动”了起来

盛特伟原名盛松，曾用笔名公木，是上个世纪三十年代上海滩漫画界颇负盛名的骁将，以针砭时弊的讽刺漫画见长。因在香港发表长篇漫画《大独裁者》风靡一时，被电影界领导袁枚之点名由香港返回大陆参加东北电影制片厂(今长影)动画厂的筹建工作。日本动画名家方明、新四军《解放画报》主编靳夕成了他的左右两臂得力助手。五十年代初他们由夏衍从长春唤回上海，在上海这个中国电影的大本营成立了美术电影制片厂。

1960年1月，陈毅副总理参观中国美术电影展览会后提出：“你们能把齐白石的画动起来就更好。”这个建议与当时艺术家们的想法不谋而合。美影厂的艺术家们早就希望打破传统动画“单线平涂”的单一模式，他们希望能把中国的水墨画搬上银幕。盛特伟当时任上影厂的厂长，一同参与试验。

通过反复探索，终于解决了墨韵技巧的效果，集体创作出水墨动画《小蝌蚪找妈妈》。看特伟的水墨动画片好像打开一本素雅的国画画册后，一幅幽静的荷塘小景淡淡推入，古琴和琵琶乐声悠扬，共同勾画出优美抒情的水墨世界。这是动画民族化道路上的一次重要尝试，同时也是世界动画界的一个里程碑。当时许多外国人看到水墨动画片之后简直惊呆了，他们称这是中国真正的第五大发明。

1981年特伟在日本京都举办中国水墨动画展，日本动画爱好者纷至沓来，纷纷惊叹于中国的水墨动画。就连日本动画艺术的鼻祖手冢治虫也表示，特伟的水墨动画使他受益匪浅。

而《牧笛》、《山水情》、《小蝌蚪找妈妈》等水墨动画，也多次在国内外获得大奖，特伟本人也因此荣获世界动画学会ASIFA所授予的“终身成就奖”，他也是中国影坛唯一获此殊荣的人。

早年辍学钟情漫画专攻讽刺

1915年的农历七月十二日，上海一个普通家庭里又诞生了一个儿子，来自珠海南溪村的父亲当时在律师事务所当翻译，或许想让儿子像松树那样茂盛成长，给他起名叫“盛松”。小时候的盛松家境富庶，他酷爱连环画，上小学的时候就临摹连环画《三国志》、《水浒传》中的人物形象。13岁那年，因父亲事业走下坡路，盛松在初中二年级时就辍学了。

特伟获ASIFA终身成就奖

由于对人物素描颇有兴趣，辍学后的盛松就经常跑到城隍庙人像画馆门口，偷着学艺，一站就是几个小时，很快就掌握了碳素画人像的技术，并开始临摹放大照片。后经友人介绍，他来到广告画社当学徒，以此挣更多钱养家糊口。

此后，盛松先后当过制药厂和博物馆的职员，但都难以立足。这时，他对漫画产生了浓厚兴趣，工作之余笔不离手，大量作画，并向报社投稿。一幅名为《中西科学之比较》的漫画就是盛松在报刊发表的处女作。这一阶段他的作品题材还是比较杂：社会生活、政治讽刺等都有。在大他4岁的本家侄子盛家伦的建议下，盛松逐渐以国际时事作为主要漫画题材。“特伟”就是1936年他决定专画时事漫画、国际漫画时改用的笔名，一直沿用至今，以至于几乎没人记得他原来的姓氏了。

抗战宣传在硝烟中创作漫画

随着抗日战争的开始，漫画家叶浅予、张乐平、特伟等八人成立了救亡漫画宣传队，在周恩来和郭沫若的指导下，从事漫画宣传抗战工作。

抗战期间群众在看漫画宣传队的作品

1940年初，由特伟领队的漫画宣传队从桂林转移到重庆，继续出版了三期《抗战漫画》。后因通货膨胀经费困难，漫画宣传队于1941年皖南事变后宣布解散。1941年和1942年，特伟在香港出版了两本漫画选集，即《特伟讽刺漫画集》和《风云集》，是他在抗战期间的代表作品。

创办美影水墨动画震惊世界

上世纪五十年代初，特伟受命到上海筹建美术电影制片厂。他从长春接管了一批电影器材，连同制作动画片的日本技术人员一起来到上海。上海美术电影制片厂就是这样起步的。

上海美术电影制片厂成立后，特伟把三十年代制作《铁扇公主》动画片的万氏兄弟请来，拍成了闻名于世的《大闹天宫》。此后，特伟又制作了两部自己的动画创作：《骄傲的将军》和《牧笛》。前者将中国京剧的脸谱、动作和唱腔引入了动画片中，是民族元素与卡通片相结合的一次尝试；而后者则是将水墨画引进了动画片，是中国的创举。此前他们还创作了短片《小蝌蚪找妈妈》，寻找到了能够在透明的胶片上做出水墨洒在宣纸上的渲染效果。

这部《牧笛》以其独有的东方情趣和水墨美感，惊动了世界动画界。八十年代，特伟访问美国迪斯尼厂时，被那里的动画艺术家围住，要他解答如何把水墨弄上胶片并呈现墨渗淋漓的效果？他稍作解释而未将他们的技术机密道出。

除这2部作品之外，美影厂在特伟的主持下，还推出了许多佳作，如《哪咤闹海》、《金猴降妖》、《天书奇谭》等。上海美术电影制片厂自1957年成立以来在国外荣获过200多个大小奖项。

趣闻轶事

赢玻璃球看电影当西服听音乐会

青少年时期的特伟，很爱看电影，最多的时候一个月看了29部电影，当口袋里没钱时，他就靠打玻璃弹子赢人家几个小钱，等凑够了钱他就会立刻跑到电影院里。当然，在现代人眼里偶尔看看电影是一种莫大享受，但在那个年代里特伟是倾其所有，这显然就属于一种痴迷了。

青年时期的特伟，又开始酷爱音乐，上海工部局下面有一个交响乐团，乐手多为洋人，他们每周举行一次音乐会，特伟是每场必到。如果一时口袋里掏不出钱，他便会将出客的一套西服当掉而买票进去，一场也不愿拉掉。

史海钩沉

特伟取名自盛家伦小说

特伟原名盛松，曾经将“松”字拆为“公木”作笔名。上世纪三十年代头几年，“盛公木”又被改成了“特伟”。若干年后许多朋友纷纷猜测“特伟”作为笔名的缘由，而特伟本人却常常是不置可否，他宁肯让别人猜去也不轻易点破。于是乎就有了“特伟出于对英国漫画家大卫罗的崇拜，故取其名的谐音”这一版本。

特伟长子盛大龙通过特伟的现夫人贾梅方得知，特伟曾向她透露：才子盛家伦曾经写过不少小说，但是他从未发表过那其中的任何一部，为何如此至今还是个谜。特伟在他当时正写作的某一部小说中看到一位主人公的名字叫特伟，于是就向盛家伦商量借名一用，说是“到期归还”。

茅盾为《小蝌蚪找妈妈》题诗

当《小蝌蚪找妈妈》上映之后，在社会上引起了强烈的反响。时任文化部长的茅盾在观看水墨动画《小蝌蚪找妈妈》后，欣然命笔题诗道：“白石世所珍，俊逸复清新，荣宝擅复制，往往可乱真。何期影坛彦，创造惊鬼神。名画真能动，潜翔栩如生。柳叶乱飘雨，芙蕖发幽香。蝌蚪找妈妈，奔走询问忙。只缘执一体，再三认错娘。莫笑蝌蚪傻，人亦有如此。认识不全面，好心办坏事。莫笑故事诞，此中有哲理。画意与诗情，三美此全具。”

精神遗产

宫崎骏对水墨动画推崇备至

受访人：珠海资深动漫人士李宁平

记者：特伟的水墨动画作品有怎样的历史意义？

李宁平：《牧笛》、《骄傲的将军》、《小蝌蚪找妈妈》等这批作品，可以说是中国动漫史上的一座里程碑。这些作品对于80后、90后的人来说都比较陌生，但对于我们60后、70后的一代人来说，是看着这些动画长大的。

这些作品当时在国际上也曾引起了轰动，多次获得国际大奖。这是中国水墨画首次被运用到动画影片之中，人们第一次看到了会动的水墨画。值得一提的是，这些影片曾在日本动漫界引起轰动，日本的动漫鼻祖手冢治虫以及宫崎骏都对水墨动漫推崇备至。抗战期间，手冢治虫在上海看到了动画片《铁扇公主》后大为赞叹，此后便将动漫引入了日本，创作了《铁臂阿童木》。因此手冢治虫也承认，日本动漫起源于中国，只是日本将其发扬光大了。

抗战漫画顺应当时的大众水平

受访人：珠海地方志办公室何志毅

记者：特伟在抗战期间从事的漫画宣传队，起到了怎样的作用？

何志毅：在20年代末30年代初，漫画还是一种新兴的艺术形式，这种从国外传入中国的绘画形式，以其通俗易懂和风趣幽默的特点，很快就成为大众喜闻乐见的一种宣传形式。特伟及其在抗战期间从事的漫画宣传队，以漫画的形式宣传抗战，顺应了当时大众文化水平较低的国情，对抗战宣传起到了积极的作用。

特伟的动画具鲜明的民族特色

受访人：古元美术馆馆长包泽伟

记者：特伟对于中国动漫事业有怎样的贡献？

包泽伟：特伟是我国老一辈的漫画家，他为我国的动漫事业特别是美术电影做了很大的贡献，因此他在漫画界的影响一直是很大的。

特伟作品的艺术形式非常灵活，敢于创新，往往不拘泥于某一种形式。比如他在上影厂制作的多部水墨动画电影，就结合了中国水墨画，是动漫界的一大创新。因此他的作品与欧美和日本动漫都有显着的区别，具有鲜明的民族特色，受到更多观众的喜爱。

爸爸很喜欢俄作曲家格林卡

受访人：特伟长子盛大龙

记者：师从西方漫画的特伟，为何能创作出中国特色的水墨动画？

盛大龙：在我少年时期特伟曾经跟我说过，他非常喜爱俄国的作曲家格林卡。在他这样的推介之下，我后来也开始渐渐喜欢起格林卡的音乐作品，比如《鲁斯兰与柳德米拉》的序曲。再到后来，由喜爱作品到喜爱其人，这让我终于弄清了格林卡这位作曲家，原来他就是第一个做到将俄罗斯音乐民族化的作曲家，这位爱国音乐家日后被全世界公认为俄罗斯民族乐派的奠基人。

通过这样一种回顾和发现，我相信特伟从前喜欢格林卡是有他自己的道理的，格林卡他正是一个民族化的探路人，共同的情怀让特伟将格林卡视为自己的榜样，这恐怕也应当是情理中的事情。这一早期印象和推论，似乎可以佐证特伟的这种民族化情怀。

人物评价

人文观察

他是中国动漫的远年辉煌

上个月，“蜡笔小新之父”臼井仪人坠崖身亡，引起了“70后”、“80后”几代青年的广泛追思。有人说，怀念他是因为他的卓越贡献和天才创意。有人说，怀念他是借此怀念逝去的美好童年。

动画片与电影一样，都诞生在19世纪末的法国，但法国人的创造性激情似乎并没有带来产业的兴盛，动漫在后继者美国和日本那里都成为庞大的产业。

在东方的中国，动画片要晚了半个多世纪，即便是在这半个多世纪后，中国动漫的起步也极为艰难，因为1950年代的中国，正处于狂热中，几乎说不上任何原创。就在这样的单一环境中，人到中年的上海美术电影厂厂长盛特伟，却创造了奇迹：他把传统的中国水墨画法引用到动画片制作中，拍摄了《小蝌蚪找妈妈》这样优秀的作品。“优秀”并非我自己的观感，而是当时特别是后来国际动漫界对它的评价。

盛特伟的才华，与自己家族有关———著名音乐家盛家伦是他的侄子；更与时代有关，在他成长的青少年时期，广州与上海，都是东方的文化中心，传媒发达，以之为载体的漫画事业也很有水准。1930年代，上海《世界知识》杂志，经常转载英国著名国际时事漫画家大卫?罗的作品，年轻的盛特伟也在这个领域达到了一定的高度，被称为“中国的大卫?罗”，但他不喜欢这样的“头衔”。

从漫画到动漫，从本土到国际，盛特伟92岁的一生也只走完了某一程，所幸的是，他还健在，如今的中国动漫，初具气象，如果能在传统文化上深挖、在技术和市场上同步迈进，大有可为。这样，耋耄老人或可兴叹：“不图今日复见汉官威仪。”

他人评价

《大闹天宫》的原画组组长、跟随特伟多年的严定宪导演：“动画对于中国而言是一门外来艺术，早期在世界动画领域只有美国模式和苏联模式，明确提出要有中国自己的民族特色，这是很多人不敢想的，但特伟真正举起了一面民族风格的大旗。”

参与《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》等创作的上海美影厂资深摄影段孝萱：“特伟是我们尊敬的老厂长，也是手把手指导我的师傅，水墨动画这样的创举，不能在我们这一代失传。”

金复载：“老人主张‘不重复别人，也不重复自己’，他不愿模仿，因此作品中充满了个性、原创性以及独立的艺术思维。这值得今天的中国动画人深思。”

上海美影厂新锐导演施屹：“大家心目中的‘老伯伯’虽然走了，但他的在天之灵将感到安慰，水墨动画不会后继乏人。”

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