徐志摩把自己的笔比成“最不受羁绊的一匹野马”，他的散文也就有了“跑野马”的风格，思维、想像也如野马般在诗样语言描述、诗样情绪构思中自由驰骋，无拘无束，抒发思想感情、赞美自然灵性。法国伟大作家罗曼·罗兰说：“艺术的伟大意义的本质在于它能显示灵魂的真正感情、内心生活的奥秘以及热情的世界。”散文正是志摩最好的表达性灵激情的艺术。散文如果失去了诗的纯美和音乐的旋律，就会沉闷而无生气。而志摩散文的内在本质正是诗，是抒情的奔放，是哲理的冥想，是欢乐的孕育，是悲怆的成长。

    志摩的好友温源宁评价“他的散文远胜过他的诗。因为他的散文比他的诗更能显出作者的性格。读他的散文我们宛然如见他整个性格的光辉，他的声音容貌，似一一呈现眼前——他的活泼，灵动，唠叨，兴奋，及其谈锋之自在如意——这些都在他的散文里见到了。他的诗却反似与他的性格相隔一层，他的诗是他的作品产物，他的散文却似他自身。”

    志摩一生出过三本散文集：《落叶》、《自剖》、《巴黎的鳞爪》和单篇散文《秋》，内容上大体可分为五类。

    时政评论性的散文，有《这回连面子都不顾了》、《青年运动》、《政治生活与王家三阿嫂》、《守旧与“玩旧”》、《列宁忌日——谈革命》等。很明显，志摩最不擅写这类文章，先不说他的政治见解是否谬误，是否有违历史发展，就他本人的天性来定，骨子里是个诗人，而绝非政治家的料。他无论何时何地，何文何处，都是太多太热的情压过事，压过理。他无法不使自己的笔给任何的事，任何的理，涂抹上一层或浓或淡的抒情色彩。

    自剖性的散文从不同侧面反映了志摩复杂的人生态度和思想感情，毫无遮掩地敞开了心灵的窗扉。《自剖》、《再剖》、《求医》写得较为沉闷，像是在不动声色地剖露心灵的苦闷和精神的痛苦，却也在其中蕴含着一股力量，抒写自己爱和平、讲人道的天性，对军阀的残暴表示义愤，对帝国主义的行为表示愤怒，对政府的无能表示失望，对黑暗的现实表示不满，流露出强烈的爱国主义情怀和人道主义思想。《想飞》和《迎上前去》表达了他在现实面前不服输，要昂扬向上的生活态度，他绝不容忍性灵的颓唐，认为那是最不可救药的堕落。

    《话》实则是志摩的一篇宣言：生活是艺术，天赋灵性里有我们的生命觉悟和心灵自由，只有在万物的本质和自然的理则中，真诚寻求、创造，耐心体验、感悟，才能了解生活的趣味、价值和神圣，获得真纯的思想和理想的人格。《海滩上种花》则在诗情哲理之中赞美了一种精神：童真和单纯。他号召青年要保持一个单纯的信仰和烂漫的天真，这样就会有精力、勇敢和灵感，在人道的海滩上种花，“花也许消灭，但这种花的精神是不烂的”。

    志摩有一组总题为“哀思”的悼念亲友的散文，极有特色，如《我的祖母之死》、《悼沈叔薇》、《我的彼得》、《吊刘叔和》、《伤双栝老人》等。这一组文字，朴实无华，笔调舒缓，任感情的哀思由笔底自然流出，如泣如诉，委婉动人，弥漫着一种哀伤悲戚的气氛，使人在至情至爱的哀怨感伤之中，领略一种沉郁的诗意美。

    志摩的心中耸立着一座“英雄的高山”，他有不少散文描写了他所崇拜的英雄和他们的创作，如《拜伦》、《泰山日出》、《泰戈尔来华》、《济慈的夜莺歌》、《丹农雪乌的小说》等。这类散文有的以朴素的写实手法见长，凝重朴实，形象生动，如《谒见哈代的一个下午》。有的则以浓丽的浪漫手法称妙，辞采飞扬，细腻动人，如《曼殊斐儿》，写神了这位女小说家仙姿灵态，给人留下深刻难忘的印象。

    吟咏自然，写景抒情的散文，最能体现志摩飘逸的性情，辞藻华美流畅，色彩浓丽繁复，感情真挚强烈，想像丰富瑰丽，富于诗歌的韵律美，绘画的色彩美；至于节奏，则是跌宕起伏，汪洋恣肆，随兴之所至，情之所引，亦真亦幻，具有一种永恒的魅力。志摩的笔一经接触自然，便仿若丛林中的雏鹿，活泼灵活，洒脱自如，充满了奔放蓬勃的朝气，心灵毫无保留地与自然契合。《雨后虹》、《翡冷翠山居闲话》、《天目山中笔记》、《北戴河海滨的幻想》、《印度洋上的秋思》等，分明是一首首优美舒畅、崇高宁谧的散文诗，是一曲曲淳朴热情、纯净超然的田园交响乐，洋溢着对大自然的热爱和美好动人的感情。他分明就是自然的崇拜者，他是云之子，月之子，星之子，风之子，自然是他性灵的泉源和归巢。

    志摩散文的最大特色是有一种“浓得化不开”的感情色彩，他写散文多用第一人称，这样更便于直接和强烈地抒发感情。他从不忘、其实是情不自禁地在散文里袒露自己的灵魂、个性和思想。他的散文长于抒发感情，而拙于描写社会生活。他最擅长把现实人生的思考以诗的语言、诗的情绪编织在幽媚艳丽的自然背景上，这样就能在远处的人间，享受无限的平安与快乐，求得灵魂的慰安。(傅光明)

     《中国书报刊博览》2002年10月17日